Nació en Watertown, Massachusetts, en una familia de unitarios y abolicionistas. Su interés en las artes comenzó en la infancia, primero como poeta y luego como escultora. A la edad de 34 años, Whitney hizo sus primeros bustos de retratos y a los 38 años publicó una colección de sus poemas, pero decidió centrarse principalmente en la escultura. Para entender mejor el cuerpo humano, Whitney se mudó a Nueva York para estudiar anatomía en el Hospital de Brooklyn, y luego a Filadelfia para estudiar dibujo y modelado. Cuando tenía 46 años, Whitney y su compañera de vida, Abby Adeline Manning, se mudaron a Roma para aprender nuevas prácticas de escultura y crear arte utilizando modelos masculinos desnudos (lo que se consideraba inapropiado en los EE.UU.). A la edad de 52 años, dos años después de regresar a los EE.UU., Whitney comenzó a trabajar en su obra más famosa – una escultura de Samuel Adams, ubicada en la Colección del National Statuary Hall en Washington, DC. Como parte del Movimiento de las “Nuevas Mujeres”, Whitney creía que la mejor manera de expresar su punto de vista social y político era a través del arte. Creó muchas estatuas, entre las que se encontraban las de figuras destacadas del Movimiento del Sufragio, como Frances Willard y Lucy Stone, figuras políticas como el líder haitiano Toussaint Louverture y la filántropa Alice Tileston Hemenway. Whitney vivió una vida poco convencional e independiente, abrió sus propios estudios y viajó por Europa y los Estados Unidos. Era abolicionista y luchó por los derechos de la mujer. Hoy en día, sus obras de arte se presentan por todo EE.UU., en museos y otros espacios públicos. Leer más...

Harriet Hosmer nació en Watertown, Massachusetts. A los 4 años, su madre y sus tres hermanos murieron de tuberculosis. Su padre, que era médico, se empeñó en que su única hija superviviente fuera sana y fuerte, y desde muy joven, Hosmer supo montar a caballo, remar y patinar. Su padre también apoyó su pasión artística y le construyó un estudio donde esculpía animales de arcilla. Después del colegio, Hosmer decidió convertirse en escultora profesional, lo que requería formación en anatomía y arte. Al no poder asistir a la escuela de medicina ni a las clases de modelado en vivo debido a su sexo, Hosmer tomó clases particulares en el Departamento de Medicina de la Universidad Estatal (hoy el Colegio Médico de Missouri) y luego estudió escultura con un artista en Boston. A los 23 años, Hosmer se dio cuenta de que no sería tomada en serio como escultora en EE.UU., y junto con su novia de entonces, Charlotte Cushman, se trasladó a Roma, Italia. Allí fue aceptada en el estudio del escultor John Gibson y practicó el modelado en vivo. Se unió a un grupo de artistas y escritores expatriados entre los que se encontraban Nathaniel Hawthorne, George Eliot, Bertel Thorvaldsen y numerosas mujeres estadounidenses como Edmonia Lewis, Anne Whitney y Vinnie Ream. Juntas eran conocidas como la Hermandad de Escultoras Americanas y como el Rebaño Blanco Marmóreo. Seis meses después de llegar a Roma, Hosmer recibió su primer encargo. Poco después, comenzó a trabajar en su primera escultura de tamaño natural de Oenone. En 1855, creó una escultura de Puck, basada en el personaje de El sueño de una Noche de Verano de Shakespeare. Se convirtió en una de sus piezas más populares, vendiendo 50 ejemplares, uno de ellos al príncipe de Gales (más tarde Eduardo VII). Posteriormente, Hosmer se convirtió en una artista muy conocida tanto en Europa como en Estados Unidos, y en 1859 ya había ganado suficiente dinero y conseguido suficientes encargos para abrir un estudio propio y dirigir su negocio de forma independiente. Influida por la tendencia artística de la época, Hosmer esculpía en estilo neoclásico, representando sobre todo figuras mitológicas, personajes femeninos fuertes y valientes, como Dafne, Medusa y Zenobia, la reina de Palmira. Por aquel entonces, Hosmer conoció a Louisa, Lady Ashburton, una filántropa y coleccionista de arte escocesa, que se convirtió en su compañera de vida durante los siguientes 25 años. La pareja vivió principalmente en Inglaterra, y Hosmer viajaba entre su estudio en Kent y el de Roma. A finales del siglo XIX, el estilo neoclásico pasó de moda, y Hosmer se centró en el diseño y la construcción de nuevos dispositivos para convertir la piedra caliza en mármol, así como en la invención de un proceso de modelado en el que la forma de la estatua se hace primero en yeso, y el recubrimiento de cera viene después. En 1900, Hosmer regresó a Estados Unidos y se instaló en Chicago, donde entabló amistad con Susan B. Anthony y se implicó en el movimiento por los derechos de la mujer. Su última obra, una escultura de la reina Isabel de Castilla, encargada por sus compañeras del grupo sufragista femenino Queen Isabella Association, se expuso en la Exposición Universal de Chicago de 1893. En sus últimos años, Hosmer vivió en Watertown, Massachusetts, donde murió, a los 78 años, a causa de una enfermedad respiratoria. Como escultora profesional de éxito con reconocimiento internacional, Hosmer creó casi un centenar de piezas y se convirtió en una de las mujeres más independientes de su tiempo. Dejó su huella en la historia del arte y allanó el camino a generaciones de mujeres que se convirtieron en artistas, especialmente escultoras. Leer más...

Meredith Gang nació en Nueva Jersey de padres judíos seculares que la animaron a hacer arte y tener conciencia social. Se graduó con una Licenciatura en Bellas Artes de la Unión de Cooper en 1977 y al año siguiente viajó a Europa, estableciéndose en breve en Pietrasanta, Italia, para seguir desarrollando sus habilidades como escultora. El avance llegó después de 20 años de práctica cuando ganó su mayor comisión pública, la del Boston Women’s Memorial. Su trabajo se basa en su oportuno interés por las historias complejas, la representación femenina y racial en los espacios públicos. Esos temas se encuentran en sus instalaciones públicas, como el monumento a Countee Cullen en la Biblioteca Pública de Nueva York y el monumento al 11 de septiembre en la Catedral de St. Bergmann ganó el encargo de crear el primer monumento de “mujeres reales” en Central Park, NYC, que se espera para el 2020. El monumento ha ganado la atención del público ya que entre las 22 estatuas del Parque, sólo una representa una figura femenina – Alicia en el País de las Maravillas. El nuevo monumento estará dedicado a las sufragistas Susan B. Anthony y Elizabeth Cady Stanton. Empezó a estudiar poesía a la edad de 48 años. Sus poemas aparecieron en varias publicaciones, sirvió durante una década como editora de poesía de American Arts Quarterly y publicó un libro de poesía. Bergmann está casada con el director de cine Michael Bergmann, con quien colaboró como diseñadora de producción. Los dos tienen un hijo y viven en Ridgefield, Connecticut. Leer más...