Supermodelo, actriz, cantante y empresaria inglesa. La primera mujer de raza negra en aparecer en las portadas francesas y británicas de las revistas Vogue y Time.
Naomi Elaine Campbell nació en Londres (Inglaterra). Hasta los dos años vivió en Roma, donde su madre trabajaba como bailarina. Después volvió a vivir con unos parientes en Londres, mientras su madre hacía giras con su compañía de baile.
A los tres años empezó a asistir a la Barbara Speake Stage School, y a los 10 se matriculó en la Academia de Artes Teatrales Italia Conti para estudiar ballet.
En 1986, mientras miraba escaparates en Covent Garden, el director de la agencia de modelos Synchro descubrió a Campbell, que apareció por primera vez en una portada de la revista Elle un mes antes de cumplir los 16 años.
A partir de entonces, su carrera despegó, desfilando para grandes diseñadores, como Gianni Versace e Isaac Mizrahi, y trabajando con fotógrafos de primera fila, como Bruce Weber y Peter Lindbergh. En sólo unos años, junto a Linda Evangelista y Christy Turlington, Campbell formó el trío Trinity, que marcó el inicio de la era de las supermodelos.
Como una de las modelos más reconocidas y solicitadas, Campbell rompió a menudo la barrera del color e hizo historia como la primera chica de color de portada en varias revistas, como Vogue Británico (1987), Vogue Francés (1988), Vogue Americano (1989) y Time (1991).
A mediados de los noventa, Campbell empezó a abandonar el mundo del modelaje. En 1994 publicó su primer libro, una novela titulada Cisne, lanzó un álbum titulado “Mujer Bebé”, tuvo varios papeles en películas y programas de televisión, y en 1999, a los 29 años, firmó un contrato con Cosmopolitan Cosmetics y lanzó su primera fragancia.
En las décadas siguientes, Campbell siguió modelando tanto en pasarelas como en revistas y campañas publicitarias para marcas como Dolce & Gabbana, Victoria’s Secret y Louis Vuitton. También desarrolló su faceta televisiva, actuando como entrenadora y juez en el concurso de modelos The Face y como personaje recurrente en las series El Imperio y American Horror Story: El Hotel.
A pesar de su condición de supermodelo y de ser la modelo negra más famosa de su época, Campbell se topó con prejuicios en la industria de la moda y no recibió tantas campañas como sus colegas blancas. A lo largo de su carrera, habló abiertamente del tema, y en 2013, junto con sus compañeras modelos de raza negra Bethann Hardison e Iman, creó la Coalición por la Diversidad.
Además de luchar contra el racismo y la discriminación, Campbell ha aprovechado su fama para defender muchas causas. Participa en varias organizaciones sin ánimo de lucro, desde la Nelson Mandela Children’s Fund hasta la organización benéfica Breakthrough Breast Cancer. En 2005 fundó la organización “Amamos a Brasil” para luchar contra la pobreza en Brasil. Ese mismo año creó Moda para el Socorro, que organiza desfiles de moda para recaudar fondos para las víctimas de crisis humanitarias como el huracán Katrina en 2005, los atentados terroristas de Bombay en 2008, el terremoto de Haití en 2010, el terremoto de Japón en 2011 y la crisis de refugiados sirios de 2017. También es presidenta de honor de Athla Onlus, que trabaja por la integración social de las personas con dificultades de aprendizaje en Italia, y embajadora de buena voluntad de la White Ribbon Alliance for Safe Motherhood. Leer más...
Diseñadora de moda e icono de la moda que desempeñó un papel destacado en la cultura londinense de los años Swinging Sixties.
Barbara Mary Quant nació en Londres, Inglaterra. Desde muy joven fue proclive a la moda, confeccionando sus propias prendas a su estilo.
Tras graduarse en el Blackheath High School, quiso estudiar moda, pero sus padres lo desaprobaron, así que, en su lugar, Quant estudió Ilustración y Educación Artística en el Goldsmiths College, licenciándose en 1953. Ese año conoció a su futuro marido y socio, Alexander Plunket Greene.
Después de la escuela, Quant fue aprendiz de sombrerera de alta costura y empezó a diseñar y confeccionar ropa. En 1955, a los 25 años, abrió su primera boutique, Bazaar, en Kings Road, y dos años más tarde, abrió su segunda tienda Bazaar en Knightsbridge.
En pocos años, su atrevido estilo de vestir captó la atención de compradores y medios de comunicación, y en 1962 un fabricante estadounidense compró algunos de sus diseños de vestidos, expandiendo su marca por Europa y Estados Unidos.
En sus diseños, Quant rompió con los estilos estándar de la época. Se apartó de la ropa práctica de la posguerra y utilizó la juventud como inspiración, creando versiones maduras y más sexys de la ropa de baile de las chicas, con faldas cortas plisadas, tobilleras blancas y zapatos con correa en el tobillo. Aunque no inventó la silueta, a Quant se la asocia sobre todo con la minifalda, que mejoró y popularizó con sus diseños, queriendo que la ropa de las mujeres fuera menos restrictiva, permitiéndoles libertad de movimiento y la sensación de empoderamiento y liberación. Su versión de los pantalones cortos, o hotpants, también causó sensación y fue reconocida como icono de la moda británica.
Su singularidad e innovación no sólo residían en sus diseños, sino también en su forma de venderlos. En sus boutiques, Quant ponía música y ofrecía bebidas para que la gente acudiera y pasara horas allí como si fuera un club. Otra forma en que se diferenciaba de los grandes almacenes y de las inaccesibles tiendas de diseño de alta gama era mediante los escaparates de las boutiques, colocando modelos en poses extravagantes que llamaban la atención de los transeúntes.
En 1966, a los 36 años, Quant lanzó Cosméticos Mary Quants, introduciendo la “caja de pintura”, una paleta de maquillaje lista para usar. Unos años más tarde, se expandió a los artículos para el hogar y el diseño de interiores y textil, afirmando que había inventado el edredón.
En 2000, a los 70 años, Quant dimitió como directora de Mary Quant Ltd, y la empresa pasó a manos de sus licenciatarios japoneses, que la dirigen desde entonces.
En sus últimos años residió en Surrey. Murió a los 93 años. Leer más...
Miembro de la Familia Real Británica, conocida como la "Princesa del Pueblo". Icono de la moda, activista social y filántropa.
Diana Frances Spencer nació en Park House, cerca de Sandringham (Inglaterra), en el seno de una familia aristocrática. Durante varias generaciones, su familia estuvo cerca de la Familia Real británica y, de niña, solía jugar con los hijos de la reina Isabel II, los príncipes Andrés y Eduardo. A los 7 años, sus padres se divorciaron y ella vivió con su padre.
En sus primeros años, Diana fue educada en casa, y más tarde asistió a la escuela privada Silfield y luego a la escuela femenina Riddlesworth Hall y a la escuela femenina West Heath. A los 16 años, estudió un semestre en el Institut Alpin Videmanette de Suiza. A su regreso a Inglaterra, se instaló en Londres, donde trabajó en varios empleos mal pagados, como profesora de baile, niñera, asistente de guardería, señora de la limpieza y anfitriona de fiestas.
En 1977, Diana, de 17 años, conoció a Carlos, Príncipe de Gales, de 29 años, que en ese momento salía con su hermana mayor. Unos meses después, empezaron a salir juntos. Su relación obtuvo la aprobación de la Familia Real y del público, que adoraba su belleza, su comportamiento tímido y su estilo de moda. Se comprometieron a principios de 1981 y el 29 de julio se casaron en la Catedral de San Pablo. Fue una boda de cuento de hadas retransmitida y vista por cientos de millones de personas en todo el mundo.
Después de la boda, ya con el título de Princesa de Gales, Diana asumió una amplia gama de tareas reales. Acompañó al Príncipe de Gales en varias giras reales, se convirtió en mecenas de más de 100 organizaciones benéficas y utilizó su fama y la atención de la prensa para ayudar y promover causas que le eran afines, como el cáncer, la falta de vivienda y el sida. También aprovechó su condición de fashionista para dar a conocer a los diseñadores británicos.
En 1982, a la edad de 21 años, Diana tuvo su primer hijo, el Príncipe Guillermo, seguido por el Príncipe Harry dos años después. Quería que sus hijos conocieran el mundo fuera de palacio, y a menudo los llevaba con ella en visitas a hospitales, orfanatos y refugios para indigentes. También los llevaba en transporte público y a comer en restaurantes de comida rápida. Diana llegó a ser conocida como la Princesa del Pueblo por su compasión, accesibilidad y calidez personal.
Desde el principio, su matrimonio con el Príncipe Carlos sufrió muchas dificultades e infidelidades por ambas partes, y a lo largo de los años, la pareja se distanció. Durante este tiempo, luchó contra la depresión postnatal, los trastornos alimenticios, la baja autoestima y la presión de ser perseguida constantemente por los medios de comunicación, especialmente los paparazzi. A principios de los 90, se hizo evidente que la pareja real ya no estaba junta, y en 1992 se separaron formalmente. El divorcio se concretó en 1996. A pesar de perder el título de “Su Alteza Real”, el público sigue refiriéndose a ella como princesa.
Tras el divorcio, Diana renunció a la mayoría de sus patrocinios, pero siguió siendo una figura pública y continuó con su labor filantrópica y benéfica. Trabajó como voluntaria VIP de la Cruz Roja Internacional y dirigió una campaña de alto nivel para concienciar sobre los peligros de las minas terrestres abandonadas en Angola.
En 1997, Diana inició una relación pública con el heredero egipcio Dodi Fayed. Mientras intentaba escapar de un rastro de paparazzi que les seguía por las calles de París, Diana, Fayed y su chófer Henri Paul murieron en un accidente de coche. Ella tenía 36 años. Leer más...
