Una estatua de Ana Frank (Monumento a Ana Frank) se alza en la Plaza del Reino de los Países Bajos en memoria del Holocausto y como glorificación de la vida y la esperanza. Ana Frank (1929-1945) era una niña judía de 4 años cuando Hitler subió al poder y se trasladó a Holanda con su familia. Era una niña creativa y enérgica que aspiraba a convertirse en una escritora famosa. Cuando Alemania invadió los Países Bajos e impuso leyes antisemitas a los judíos locales, Ámsterdam dejó de ser segura para ellos. En julio de 1942, la familia se escondió en un anexo secreto del edificio de la empresa de su padre junto a cuatro personas más. En el diario que recibió por su 13 cumpleaños, Ana relata su vida en el anexo, expresando sus esperanzas, sueños, miedos y luchas. El 4 de agosto de 1944, tras dos años escondida, el anexo fue descubierto por la policía secreta alemana y Ana, junto con su familia, fue enviada a Auschwitz. Al cabo de unos meses, ella y su hermana murieron de tifus en el campo de concentración de Bergen-Belsen. El único miembro de la familia que sobrevivió fue Otto, el padre de Ana. A su regreso a Ámsterdam, recibió el diario de su hija, conservado por uno de los leales trabajadores que les ayudaban cuando vivían en el anexo. Para cumplir el sueño de su hija de convertirse en una escritora famosa y mostrar al mundo el impacto de la guerra en la vida de los niños, Otto publicó el diario de Ana con el título de Diario de una joven. Se convirtió en un best-seller, fue traducido a más de 70 idiomas y adaptado a decenas de películas, programas de televisión y producciones teatrales, convirtiendo a Ana en una de las víctimas del holocausto más conocidas del mundo. La Embajada de los Países Bajos en Argentina y el Ministerio de Educación argentino donaron la estatua de Ana Frank a Buenos Aires. Fue inaugurada el 9 de diciembre de 2014, 66º Día Internacional de los Derechos Humanos, por representantes del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Embajada de los Países Bajos en Buenos Aires, la Casa Museo Ana Frank de Buenos Aires y numerosos miembros de la comunidad holandesa y judía local (la más numerosa de Sudamérica). La estatua de bronce es una réplica de la estatua de Ana Frank de la plaza Merwedeplein de Ámsterdam, esculpida por el artista holandés Jet Schepp en 2005. Ana aparece vestida con sus ropas de viaje y portando las dos pequeñas bolsas que llevó consigo al entrar en el anexo. En marzo de 2022, la estatua fue robada, probablemente por sus metales y no por antisemitismo. Fue encontrada y restaurada tres días después. También en Buenos Aires se encuentra la Casa y Museo Ana Frank, Centro Ana Frank Argentina. A poca distancia de la estatua hay varios lugares que merece la pena visitar, como el Monumento a Juana Azurduy, el Palacio de Mayo, el Palacio de Bellas Artes y el Museo de Buenos Aires (BAM). Leer más...

“Calidez de la Ilustración” (Warmth of Enlightenment) es una estatua de mármol blanco de Helen Keller y Anne Sullivan que se alza en el jardín de Ivy Green, el lugar de nacimiento y hogar de la infancia de Heller Keller, que hoy en día es un museo dedicado a la historia de su vida y sus logros. Keller (1880-1968) era una niña normal que vivía con su familia en su granja, Ivy Green; a los 19 meses de edad, una enfermedad la dejó sorda y ciega, sembrando la incertidumbre en su futuro. Vivía en la oscuridad y sólo podía comunicarse con su familia en términos básicos. A los 7 años, a petición de su madre, el Instituto Perkins para Ciegos la envió con una de sus profesoras, Anne Sullivan, de 20 años. Un mes después de su llegada, se produjo el gran avance cuando Sullivan enseñó a Keller a comunicarse y cambió su vida. Con Sullivan a su lado, Keller siguió adquiriendo educación formal y más tarde se licenció en 1904 en Radcliffe College, siendo la primera persona sordociega. Keller se convirtió en una autora y conferenciante de fama mundial. Viajó por todo el mundo defendiendo una vida mejor para las personas con discapacidad, promoviendo la igualdad de derechos de estas personas e inspirando a todo el mundo con la historia de su vida. También fue sufragista, pacifista, socialista, partidaria del control de la natalidad y activista de los derechos civiles. En 1925, Keller se dirigió a los Leones en la Convención Internacional de Clubes de Leones, pidiéndoles que dedicaran su trabajo a ayudar a prevenir la ceguera y a servir de luz para los ciegos. Desde entonces, los Leones de todo el mundo se han comprometido con la petición de Keller, ayudando a cientos de millones de personas con trabajos relacionados con la visión. En 2012, el Club de Leones de Tuscumbia decidió celebrar y conmemorar su centenario con una estatua de Keller y Sullivan. Con la ayuda de otros clubes de Leones y de recaudaciones públicas, encargaron su diseño y escultura al escultor Craigger Browne, de Sylacauga. Browne utilizó un bloque de 24.000 libras de mármol de Sylacauga y trabajó incansablemente en el proyecto durante más de dos años. El 9 de septiembre de 2017, se inauguró en los terrenos de Ivy Green en presencia de socios del Club de Leones de todo el País. La mayoría de las estatuas de Keller rinden homenaje a su legado, inspiración y labor activista; sin embargo, esta estatua también rinde tributo a su maestra, Anne Sullivan; sin ella, Keller probablemente nunca habría sido capaz de encontrar la luz para salir de la oscuridad y alcanzar la grandeza. La estatua, realizada en mármol de Alabama, representa el momento mágico que cambió la vida de Keller cuando Sullivan deletreó la palabra agua en la palma de la mano de Keller, de 7 años, mientras con la otra palma sentía el agua correr. En ese momento, Keller se dio cuenta de la relación entre la palabra escrita agua y el concepto de agua, y sus opciones para comunicarse con el mundo se abrieron y cambiaron el curso de su vida. Hay otras estatuas de Keller encargadas por los Clubes de Leones; una está en Canadá y otra en Japón. Leer más...

Esta histórica casa fue el hogar familiar de las hermanas Brontë, destacadas poetas y novelistas inglesas. Charlotte (1816-1855), Emily (1818-1848) y Anne (1820-1849) Brontë nacieron en Thornton, Inglaterra, las tres de los seis hijos de Maria y Patrick Brontë. En 1820, cuando su padre fue nombrado Vicario de la Iglesia de San Miguel y Todos los Ángeles de Haworth, se trasladaron a la casa parroquial y vivieron allí el resto de sus vidas. En esta casa, las hermanas crearon el reino fantástico de Angria, publicaron la revista Blackwood’s Magazine de Branwell, repleta de poemas y relatos, y escribieron sus famosas novelas. En 1846, las hermanas autopublicaron bajo seudónimos una colección de sus poemas. Al año siguiente, cada una publicó su novela: Jane Eyre, de Charlotte; Cumbres Borrascosas, de Emily; y Agnes Grey, de Anne. Todas las historias se inspiraron en el páramo que rodea Haworth y en sus experiencias vitales como alumnas de estrictos internados e institutrices. En 1848, Emily murió de tuberculosis. Ese mismo año, Anne publicó su segunda novela, El inquilino de Wildfell Hall, y once meses después murió de la misma enfermedad. Charlotte siguió publicando dos libros más, Shirley y Villette, antes de casarse y fallecer tristemente mientras esperaba su primer hijo. Desde la muerte de Charlotte, la casa familiar y la tumba de las hermanas se convirtieron en destino de peregrinación, con gente venida de todo el País para rendir homenaje a los Haworth y a las hermanas Brontë y ser testigos del lugar donde ocurrió su magia. En 1928, Sir James Roberts, que conoció a la familia Brontë de niño, compró la casa y la cedió a la Brontë Society para que la gestionara como museo dedicado a la vida y el legado de las hermanas. El Brontë Parsonage Museum alberga la colección más extensa de recuerdos de la familia, conocida como Bronteana, que incluye manuscritos, primeras ediciones de sus novelas, así como objetos personales como cartas, el costurero y el bonete de novia de Charlotte, la colección de guijarros de Anne y la caja de pinturas de Emily. Los visitantes pueden pasear por sus pequeños dormitorios, la sala de estudio de su padre y el comedor, donde las hermanas trabajaban alrededor de la mesa y se ayudaban mutuamente en sus escritos. En el jardín hay un muro de piedra y una placa que señalan la ubicación de la puerta que conectaba la casa parroquial y la iglesia, y una estatua de bronce de las tres hermanas, creada por Jocelyn Horner en 1951. Además de su colección permanente, el museo presenta exposiciones temporales de artistas contemporáneos, así como eventos literarios, actividades familiares y festivales. Entre los lugares de interés que se pueden visitar en las cercanías se encuentran: la Iglesia Parroquial de Haworth, donde Patrick Brontë ejerció de Vicario, la Cascada Brontë y la granja en ruinas Top Withens, que se dice que inspiró Cumbres Borrascosas de Emily, y la galería Wuthering Arts, que lleva el nombre de la novela gótica. Leer más...

Para conmemorar el centésimo quincuagésimo aniversario desde que las mujeres de Utah votaron por primera vez y el centenario de la ratificación de la Decimonovena Enmienda en agosto de 2020, Better Days 2020 regaló a Utah un monumento que celebra el papel de las mujeres de Utah en el movimiento nacional por la igualdad del derecho al voto. Kelsey Harrison, profesora adjunta de arte y escultora de la Universidad de Memphis, y Jason Manley, profesor adjunto de arte y escultor de la Universidad Estatal de Weber, lo crearon. El camino hacia el derecho al voto de las mujeres de Utah comenzó el 14 de febrero de 1870, cuando Seraph Young y otras 25 mujeres votaron por primera vez en virtud de una ley de sufragio igualitario. Diecisiete años después, el Congreso de Estados Unidos aprobó la ley federal antipoligamia Edmunds-Tucker de 1878, que revocaba el derecho al voto de las mujeres de Utah. Las mujeres de Utah contraatacaron; organizaron mítines, manifestaciones y peticiones por todo Utah y consiguieron el derecho al voto en la Constitución de Utah en 1896. Tras conseguir el voto en su país, colaboraron con el movimiento nacional por el sufragio femenino para conseguir el derecho al voto para todas las mujeres estadounidenses. El monumento interactivo se encuentra frente al Ayuntamiento de Salt Lake City, el edificio en el que las mujeres votaron por primera vez. Varias huellas de botas en el suelo conducen al monumento; una tiene grabadas las palabras “1870 Seraph Young”. Hay réplicas de dos sillas y una mesa de los edificios administrativos donde se ultimó la constitución del estado. El artículo 4 de la constitución de Utah está inscrito en la mesa: “Los derechos de los ciudadanos del Estado de Utah a votar y ocupar cargos públicos no se denegarán ni restringirán por razón de sexo. Tanto los ciudadanos masculinos como los femeninos del Estado disfrutarán por igual de todos los derechos y privilegios civiles, políticos y religiosos.” Cuatro puertas marcan los hitos en el camino hacia la igualdad del derecho al voto; cada una es más ancha que la anterior, lo que representa cómo creció la igualdad con cada hito. La primera puerta marca la ratificación de la 19ª Enmienda, que concedió el derecho de voto a algunas mujeres. Alrededor de esa puerta hay citas de Martha Hughes Cannon, Emmeline B. Wells, Susan B. Anthony, Sojourner Truth y otras líderes sufragistas de Utah y del país. Fue un gran hito, pero no todas las mujeres obtuvieron el derecho al voto. El segundo marco representa la Ley de Ciudadanía Indígena, que otorgó la ciudadanía estadounidense a todos los indios americanos por primera vez en 1924; Utah no concedió el voto a los indios americanos de las reservas hasta 1957. El tercer marco representa la Ley de Inmigración y Nacionalidad de 1952, que permitió a las personas procedentes de países asiáticos adquirir la ciudadanía y votar. El cuarto y último marco representa el hito que supuso la Ley del Derecho al Voto de 1965, que permitió a todas las personas de color registrarse para votar. Conduce a un amplio camino que da al edificio del Capitolio del Estado. Leer más...

En el jardín del Centro de Educación sobre el Holocausto de Fukuyama se alza una estatua de Ana Frank. El Centro de Educación sobre el Holocausto fue fundado en 1995 por el reverendo Makoto Otsuka para conmemorar al millón y medio de niños que murieron en el Holocausto. Ana Frank (1929-1945) nació en una familia judía de Fráncfort (Alemania). Era una niña enérgica y extrovertida a la que le encantaban los juegos y leer libros. Cuando tenía cuatro años, la familia se trasladó a Ámsterdam (Países Bajos) para huir del creciente antisemitismo dirigido por Hitler y el partido nazi. Allí, Ana tuvo una infancia normal y desarrolló su pasión por la escritura, aspirando a convertirse en escritora. Todo acabó en 1942, cuando Alemania invadió Holanda e impuso sus normas a los ciudadanos judíos. La familia Frank intentó escapar del país, pero finalmente tuvo que esconderse para evitar que Margot, la hermana mayor de Ana, fuera enviada a un campo de trabajo. Se trasladaron a un anexo secreto en el edificio de la empresa de su padre, donde vivían con cuatro personas más, y su única conexión con el mundo exterior era a través de un puñado de empleados del padre de Ana. Ana escribía su vida en un diario, en el que expresaba sus pensamientos, miedos, esperanzas y percepciones del mundo y de la gente de dentro y fuera del anexo. Tras dos años escondida, la policía secreta alemana descubrió el anexo y todos sus residentes fueron enviados a Auschwitz. Más tarde, Ana y Margot fueron enviadas al campo de concentración de Bergen-Belsen, donde murieron de tifus, Ana a los 15 y Margot a los 18 años. Después de la guerra, el padre de Ana regresó a Ámsterdam y se dio cuenta de que era el único de la familia que había sobrevivido. Su antigua secretaria le entregó el diario de Ana, que guardó hasta el regreso de ésta. Decidió publicarlo para mostrar al mundo el impacto de la guerra en niños como Ana. El diario, publicado como un libro titulado The Diary of a Young Girl, se convirtió en un best-seller mundial, fue traducido a más de 70 idiomas y adaptado a muchas producciones teatrales, programas de televisión y películas. El sueño de Ana de convertirse en una escritora famosa se hizo realidad, y se la considera una de las víctimas del holocausto más conocidas del mundo. En 1971, durante un viaje a Israel con un grupo coral, el reverendo Otsuka conoció a Otto Frank, el padre de Ana. Inspirados por la historia de Frank y su hija, ambos iniciaron una correspondencia que duró una década, en la que Frank le pedía que concienciara a Japón sobre el Holocausto y promoviera la paz mundial. Para cumplir el deseo de Frank, el reverendo Otsuka creó el museo con donativos del público y de la organización cristiana proisraelí Beit Shalom (Casa de Paz). El museo hace un seguimiento del aumento del odio y el antisemitismo en Alemania y alberga una colección de objetos donados por judíos europeos de aquella época. También hay una reproducción de un gueto judío con los ladrillos originales de un muro del gueto. La exposición principal es una réplica de la habitación de Ana en la casa de atrás, donde se exponen más de 100 objetos que pertenecieron a Ana y su familia, incluida la máquina de escribir de Otto. El jardín de rosas de Ana tiene un retoño del castaño de Indias que había fuera del anexo y una estatua de bronce de Ana a tamaño natural. Durante su estancia en Fukuyama, no deje de visitar el Museo de Arte de Fukuyama, el Fukuyamashi Jinkenheiwa (Museo de los Derechos Humanos y la Paz de Fukuyama) y el Museo Conmemorativo de la Paz de Hiroshima. Leer más...

La estatua de Florence Nightingale es una de las estatuas del Monumento a los Guardias de la Guerra de Crimea en Waterloo Place. Conmemora la devoción y contribución de la reformadora social y fundadora de la enfermería moderna. El monumento se inauguró en 1861, y la estatua de bronce de Nightingale se añadió el 24 de febrero de 1915. Arthur George Walker la esculpió; es el escultor del relieve conmemorativo de Nightingale en mármol para la cripta de San Pablo y el monumento a Louisa Aldrich-Blake. Nightingale aparece representada a los 36 años, su edad en la guerra de Crimea, sosteniendo su emblemática lámpara, como hacía durante sus rondas nocturnas en el hospital. Cuatro relieves de bronce en el pedestal de granito muestran escenas de su trabajo: asesorando en el hospital de Scutari, atendiendo a los soldados heridos a su llegada, en una reunión en la Oficina de Guerra y en su vejez rodeada de enfermeras. Una versión más pequeña de la estatua forma parte de la Colección de Arte del Gobierno en Downing Street. Florence Nightingale (1820-1910) nació en el seno de una familia aristocrática británica. Su compasión por los demás se hizo patente desde muy pequeña, cuando ayudaba a los enfermos y pobres del pueblo cercano. Nightingale recibió cuatro meses de formación médica en Alemania en 1850. A su regreso, empezó a poner en práctica sus nuevos conocimientos y, tres años más tarde, fue nombrada superintendente del Instituto para el Cuidado de Mujeres Enfermas de Londres. En 1854, un año después de que estallara la guerra de Crimea, se le pidió que encabezara una delegación de enfermeras a Escútari para organizar el hospital y atender a los soldados heridos. Durante el día, supervisaba a su equipo de enfermeras, trabajaba para mejorar las condiciones higiénicas y sanitarias del hospital y atendía las necesidades físicas y psicológicas de los soldados heridos. Por la noche, recorría las salas con su lámpara, hablando y apoyando mentalmente a sus pacientes, que le dieron el apodo de “La Dama de la Lámpara”. A los seis meses de su llegada, la tasa de mortalidad del hospital se redujo del 42% al 2%. En reconocimiento a su incansable labor durante la guerra, la Reina Victoria le concedió un broche grabado y el Gobierno Británico le otorgó un premio de 250.000 dólares, que utilizó para crear la Escuela de Enfermería Nightingale en el Hospital St. Thomas. Inaugurado en 1860, su hospital redefinió la profesión y los métodos de trabajo de la enfermería y estableció la Enfermería como un trabajo respetable para las mujeres. Nightingale también promovió y financió numerosas reformas e instalaciones sanitarias, como el programa de formación de enfermeras de distrito para mejorar la atención sanitaria a domicilio de los pobres y la escuela de matronas del King’s College Hospital. Cerca del Monumento a Crimea hay muchas estatuas y lugares históricos, como el monumento a Edith Cavell en St. Martin’s Place, el Fourth Plinth y la Columna de Nelson en Trafalgar Square, el monumento a las Mujeres de la Segunda Guerra Mundial en Whitehall, la estatua de la Madre y el Niño en St. James’s Square, el palacio de St. James y la iglesia de St. James. Leer más...

La Casa de Ana Frank es un museo biográfico que conmemora a la adolescente víctima del Holocausto y a su familia. Ana Frank (1929-1945) nació en Fráncfort (Alemania), hija de Otto y Edith Frank. En 1933, tras la llegada de Hitler al poder, la familia se trasladó a Ámsterdam (Países Bajos). Allí, su padre estableció una empresa de extractos de frutas en un edificio del siglo XVII situado en Prinsengracht 263. Tuvo una infancia normal; iba a la escuela, le encantaba leer y disfrutaba paseando en bicicleta. Eso cambió en mayo de 1940, cuando la Alemania nazi invadió Holanda e impuso normas antisemitas que limitaban la libertad de los ciudadanos judíos y amenazaban sus vidas. Los Frank intentaron escapar del país, pero acabaron atrapados bajo el régimen nazi y decidieron esconderse. El 6 de julio de 1942, la familia se trasladó a un anexo secreto de la oficina de Otto. Era un espacio de 450 pies cuadrados en la extensión trasera del edificio, oculto por todos lados. Al cabo de unos meses, cuatro personas más vinieron a vivir al anexo: un dentista llamado Fritz Pfeffer y la familia Van Pels: Hermann, Auguste y su hijo Peter. Durante los dos años siguientes, Ana describe su vida en el diario que le regalaron cuando cumplió 13 años, sólo un mes antes de mudarse al anexo. En él expresaba sus pensamientos y sentimientos sobre la guerra y el día después; detallaba sus rutinas diarias, sus conflictos con su madre y su hermana Margot, sus opiniones sobre las otras residencias del anexo y sus sentimientos hacia Peter Van Pels. Cuando se enteró por la radio de que el Gobierno iba a recopilar y publicar los diarios escritos durante la guerra, Ana, que aspiraba a convertirse en una escritora famosa, decidió editar su diario en una historia corrida: La casa de atrás. El 4 de agosto de 1944, la policía secreta alemana asaltó el anexo y deportó a todos sus habitantes a Auschwitz. Posteriormente, Ana y Margot fueron enviadas al campo de concentración de Bergen-Belsen, donde ambas murieron de tifus, Ana a los 15 años y Margot a los 18. Tras su evacuación, Miep Gies y Bep Voskuijl, dos empleadas de Otto que ayudaron a ocultar a las familias, consiguieron rescatar algunas pertenencias de la residencia; entre ellas estaba el diario de Ana. Otto, el único superviviente de la familia, regresó a Ámsterdam después de la guerra y recibió el diario. Decidió cumplir el deseo de su hija, y en 1947 se publicó en Lengua Holandesa. El libro se tituló Het Achterhuis. Dagbrieven van 14 juni 1942 tot 1 augustus 1944 (La Casa de atrás. Cartas del Diario del 14 de Junio de 1942 al 1 de Agosto de 1944), como quería Ana. Se convirtió en un éxito de ventas, atrayendo a la gente a visitar el edificio y ver el escondite. Posteriormente se retituló Diario de Ana Frank y se tradujo a más de 70 idiomas. En 1955 se planeó la demolición del edificio. Tras una exitosa campaña de un periódico holandés, se salvó. Dos años más tarde, Otto creó la Fundación Ana Frank para adquirir el edificio y convertirlo en museo. Finalmente, el edificio fue donado a la fundación, y los fondos se utilizaron para comprar la casa de al lado. En 1960, el museo se abrió al público. En la actualidad, la Casa de Ana Frank ocupa todo el edificio e incluye varios espacios de exposición. Una vez que subes las estrechas escaleras y atraviesas la librería abatible que oculta la entrada del anexo, el mundo del libro cobra vida. Se exponen el diario original de Ana, las fotos de estrellas de cine que colgó en la pared de su dormitorio, un mapa de Normandía que permitía a las residencias del anexo seguir el avance de los aliados, marcas de estatura de Ana y Margot, fotos de la boda de Otto y Edith, un cuaderno con relatos cortos que escribió Ana y su Libro de Citas Favoritas, donde copiaba citas que le gustaban. También se expone el Oscar que ganó Shelley Winters por su interpretación de Petronella van Daan (la caracterización de Auguste van Pels) en la película El diario de Ana Frank. También se recomienda visitar la sala multimedia, donde se puede hacer un recorrido virtual por la casa de Ana y escuchar historias de otras personas que se escondieron durante la guerra. Fuera del museo, en Westermarkt 74, hay una estatua de bronce de Ana esculpida por Mari Andriessen en 1977. Junto a ella se lee una cita del diario de Ana: «Sé lo que quiero, tengo una meta, una opinión, tengo una religión y amor. Déjame ser yo misma, y entonces estaré satisfecha». Otros lugares de Ámsterdam que conmemoran a Ana Frank son una escultura en Merwedeplein, donde vivió la familia Frank antes de marcharse al anexo, y el mural de Ana Frank en Ms. van Riemsdijkweg 31. Leer más...

Una estatua de Ana Frank se alza en Merwedeplein, donde vivió con su familia desde 1933 hasta que se escondieron en 1942. La estatua sirve de monumento a Ana y su familia y a los trece mil judíos que vivían en la zona y no sobrevivieron a la guerra. Ana Frank (1929-1945) nació en una familia judía de Fráncfort (Alemania). En 1933, tras la llegada de Hitler al poder y la aplicación de leyes antisemitas a los ciudadanos judíos, la familia Frank se trasladó a Ámsterdam (Países Bajos) y se instaló en el número 37 de la calle Merwedeplein, en el barrio Rivierenbuurt de Ámsterdam. Ana tuvo allí una infancia normal; le encantaba montar en bicicleta y leer libros, y planeaba su carrera como escritora famosa. Su vida cambió en 1940, cuando Alemania invadió los Países Bajos y limitó gradualmente la libertad de los judíos locales. La familia tenía planes para escapar del país, pero cuando Margot, la hermana mayor de Ana, fue convocada a un campo de trabajo, la familia pasó a la clandestinidad en un anexo secreto: un espacio de tres plantas y 450 pies cuadrados encima del edificio de oficinas del padre de Ana. Al cabo de unos meses, otras cuatro personas se instalaron allí y, junto a ellas, su única conexión con el mundo exterior era a través de unos pocos trabajadores del padre de Ana, incluida su secretaria, Miep Gies. Ana documentó su vida en el anexo en un diario que había recibido por su 13 cumpleaños. Escribió sobre las actividades mundanas, sus relaciones con su madre y su hermana, sus sentimientos por Peter Van Pels, que vivía en el anexo con sus padres, pensamientos existenciales y sus esperanzas y temores ante un futuro desconocido. Tras dos años escondida, la policía secreta alemana asalta el anexo y deporta a Auschwitz a sus ocho habitantes. Ana y Magot fueron trasladados al campo de concentración de Bergen-Belsen, donde ambos contrajeron el tifus y murieron pocas semanas antes del final de la guerra. Cuando Otto Frank, el padre de Ana, regresó a Ámsterdam, se dio cuenta de que era el único miembro de la familia que había sobrevivido. Su secretaria, Miep, le entregó el diario de Ana, que encontró en el anexo y guardó para su regreso. Para arrojar luz sobre el impacto de la guerra en niños como Ana, decidió cumplir el sueño de su hija de publicar su diario y lo editó como un libro titulado Diario de una Joven. El libro se tradujo a más de 70 idiomas, vendió más de 25 millones de ejemplares en todo el mundo e inspiró docenas de programas de televisión, películas y producciones teatrales. El artista Jet Schepp creó la estatua en 1994; se colocó por primera vez en Purmerend, Holanda Septentrional. En 2004, una librería local de Merwedeplein inició una petición para instalar una versión de la estatua en la calle de Ana. El 9 de julio de 2005 se inauguró en Merwedeplein. La estatua de bronce representa a Ana en la madrugada del 6 de julio de 1942, el día en que ella y su familia pasaron a la clandestinidad. Lleva dos pequeñas bolsas, las únicas pertenencias que pudo llevarse cuando abandonó su casa en secreto. Está mirando hacia atrás, echando un último vistazo a su hogar y a la vida que conoció. La estatua descansa sobre un zócalo de mármol en el que están inscritos el nombre de Ana, el año de su nacimiento y el de su muerte. La Embajada de los Países Bajos en Argentina y el Ministerio de Educación argentino donaron una réplica de esta estatua y la instalaron en Buenos Aires. Otros lugares sobre mujeres que visitar en Ámsterdam son la Casa de Ana Frank, el museo de cera Madame Tussauds, la estatua ecuestre de la reina Guillermina y Belle, la estatua conmemorativa de la trabajadora sexual. Leer más...

En la intersección de Broadway y West 46th Street se alza uno de los últimos hitos de la histórica Times Square, el edificio I. Miller. Desde los años veinte hasta los setenta, Israel Miller regentó una zapatería, diseñando zapatos para las más grandes actrices de la época. Su famoso eslogan colgaba en el exterior: “La Zapatería Show Folks-Dedicada a la Belleza en el Calzado”. En 1929, decidió erigir estatuas de mármol en los cuatro nichos del segundo piso del edificio y encargó el trabajo a Alexander Stirling Calder. El público eligió a una actriz del drama, de la comedia, de la ópera y de la pantalla, y son (de Oeste a Este): Ethel Barrymore como Ofelia en Hamlet; Marilyn Miller como Sunny en el exitoso musical de 1925 del mismo nombre; Mary Pickford como Little Lord Fauntleroy; y Rosa Ponselle, en su papel más famoso, como Norma en la ópera de Bellini. Estas estatuas han permanecido en pie hasta estos días tras una cirugía reconstructiva en 2012. Se encuentran entre las varias estatuas al aire libre que rinden homenaje a mujeres reales en el corazón de la ciudad de Nueva York. Ethel Barrymore (1879-1959) llegó a ser conocida como “La Primera Dama del Teatro Americano”. Fue actriz de teatro, radio y cine durante seis décadas. Esta estatua la representa en 1925 en el papel de Ofelia en Hamlet que interpretó en Broadway. A pocas manzanas, en el número 241 de la calle 47 Oeste, en el distrito de los teatros, se encuentra el Ethel Barrymore Theatre, que funciona como teatro de Broadway desde 1928. Marilyn Miller (1898-1936) fue una conocida estrella de los musicales de Broadway de los años veinte y principios de los treinta. Actuó desde los cinco años y debutó en Broadway a los dieciséis. Su estatua la representa como Sunny, la reina del circo del musical de 1925 Sunny. Falleció a la temprana edad de 37 años por complicaciones derivadas de una operación quirúrgica. Mary Pickford (1892-1979) fue una actriz de cine y teatro, productora y empresaria canadiense-estadounidense, cofundadora de los estudios Pickford-Fairbanks y United Artists, y una de las 36 fundadoras de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. En su estatua aparece representada en su papel en la película de 1921 Little Lord Fauntleroy. Rosa Ponselle (1897-1981) fue considerada una de las mejores sopranos del siglo XX. Nació en Connecticut de padres inmigrantes italianos y empezó a cantar desde muy joven en locales. Debutó en Broadway a los 18 años y tres años más tarde en la Ópera Metropolitana, donde siguió cantando hasta su retirada no oficial en 1937. Su estatua la representa como Norma, el papel que interpretó en la Ópera Metropolitana en 1927. Leer más...

Cerca del gimnasio donde practicaron antes de los Juegos Olímpicos de Verano de 1976 en Montreal hay un monumento conmemorativo de los logros del equipo rumano de gimnasia femenina en el evento. Aunque el monumento lleva el nombre de la gimnasta principal y más famosa, Nadia Comăneci, en él figuran los nombres de todas las gimnastas, entrenadoras y entrenadoras asistentes del equipo rumano de gimnasia femenina a estos Juegos Olímpicos. Lo creó Eremia Grigorescu. El monumento muestra a dos gimnastas sobre una viga que se alza por encima de los cinco aros olímpicos, sostenidos por un cartel que reza Rumania. En el zócalo hay una placa de bronce que enumera las medallas que el equipo ganó en el evento. Nadia Comăneci nació en 1961 en Onești ( Rumania). Comenzó su trayectoria gimnástica a los seis años y su carrera profesional a los nueve, ganando competiciones nacionales e internacionales. En los Juegos Olímpicos de verano de 1976 en Montreal, Comăneci, de 14 años, obtuvo siete puntuaciones perfectas de 10, convirtiéndose en la primera y más joven gimnasta de la historia de la Gimnasia Olímpica en obtener una puntuación perfecta. En su carrera, Comăneci ganó nueve medallas olímpicas, nueve puntuaciones perfectas de 10 y cuatro medallas del Campeonato Mundial de Gimnasia Artística. En 1984 se retiró de la Gimnasia. Tres años más tarde, Comăneci cruzó la frontera entre Hungría y Rumanía para llegar a Austria y volar a Estados Unidos. Se instaló en Oklahoma y se unió a su entonces amigo y posterior marido, el también gimnasta Bart Conner, para fundar la Academia de Gimnasia Bart Conner. En 1996 regresó a Rumanía para su boda y fue recibida como una heroína nacional. Leer más...